| |
Series aura
Der Vorhang ist gefallen.
Von den Wänden wurden die
Exponate genommen - happy end.
Übrig geblieben die Narben der Ausstellung:
Schrauben, Löcher, Markierungen, Schatten
vom Staub auf die Wandflächen gelegt
rahmen die Leere.
Meine Fotografien sind Bilder ohne Bilder,
Bilder des Danach. Zu sehen waren in der
Ausstellung „das MoMa in Berlin“ nur
Berühmtheiten, Rosinen, lukullische Lecker-
bissen der Moderne. Malerei, die jeder kennt,
tief verankert im kollektiven Gedächtnis.
Das Betrachten der leeren Flächen befragt
unsere Vorstellung. Noch vom spotlicht erhellt,
ist der Platz an der Wand Projektionsfläche
geworden. Ein white cube für die Gemälde
in unserer Erinnerung.
„Aura“ spiegelt die Frage nach dem Bild vom
Bild. Die Serie lässt erahnen wie der Raum sich
verändert in dem ein Matisse ausgestellt wurde,
wie der Picasso das Museum. Dort haben sie
gehangen, dies war ihre Umgebung.
Galerien gleichen magischen Plätzen,
Todesstätten, Geburtsorten, jedes Licht-
bild zeigt ein Altar der Kunstgeschichte.
2004 (Das MoMA in Berlin. Meisterwerke aus dem Museum of Modern Art, New
York)
Edition of 5, black & white print,
facemounted on matt Diasec
-
Max Beckmann, Selbstbildnis auf gelbem Grund mit Zigarette, 100 x 124,8 cm
-
Jasper Jones, Landkarte 1, 100 x 125 cm
-
Georges Braque, Landschaft bei La Ciotat, 100 x 120,8 cm
-
Edward Munch, Der Sturm, 100 x 126 cm
-
Henri Rousseau, Der Traum, 100x 151,7 cm
-
Pablo Picasso, Knabe ein Pferd führend, 100x 168 cm |
Series aura
The curtain has fallen.
The exhibits have been
taken from the walls - happy end.
The scars of the exhibition remain:
Screws, holes, markings, shadows
from the dust thrown on the walls
frame the emptiness.
My photographs are pictures without pictures,
pictures of afterwards. On show at the exhibition
“das MoMa in Berlin” were only
famous works, tit-bits, delectable delicacies
of Modernism. Painting everyone is familiar with,
deeply rooted in our collective memory.
Observing the empty spaces questions
our perception. Still illuminated by the spotlight,
the area on the wall has become a projection
surface. A white cube for the paintings
in our memory.
“Aura” reflects the question about the picture of the
picture. The series enables us to perceive how the space
changes, in which a Matisse was exhibited,
as does the Picasso the Museum. This was where they
hung, this was their environment.
Galleries are like magical places,
Places of death, places of birth, each photo-
graph displays an altar of art history.
-
Pablo Picasso, Badende, 100 x 134 cm
-
Cy Twombley, Die Italiener, 100 x 152,2 cm
-
Claude Monet, Seerosen - Triptychon, 100 x 260 cm
-
Henri Matisse, Der Tanz (erste Version), 100x 122,8 cm
-
Henri Matisse, Die Marokkaner, 100x 127,2 cm
-
Gerhard Richter, Jugendbildnis, 100 x 123 cm
|
|